Consejos Útiles de dibujo y sugerencias

Helpful Drawing Tips and Hints

Here is a list of drawing tips that I have assembled together. Some are things I learned myself and some are helpful tips that other artists have given me. I hope you learn something from these tips.

-when working on a drawing, compare tones with other tones

-if a highlight needs to be more prominent, this can be achieved by making the surrounding area darker

-never touch an area of the paper that will recieve graphite. Your skin has oils in it that will show up after you touch the paper, much like dusting for fingerprints.

-remember to make smooth gradients when shading. In most cases, dark tones do not flow directly into lighter tones, there are alot of midtones in between.

-the whites of eyes are not white, they will always recieve tone and will often have highlights.

-teeth are not white, they will always recieve tone and will often have highlights

-there should be very few, if any, hard lines on a portrait. Portraits are made with tone gradients, not lines.

-hair should not be drawn with lines but drawn with tones.

-blu-tak or any adhesive putty works well to pull out tones as an eraser

-make sure not to blend over highlights. keep them clean for best results.

-if you are right handed, work from left to right, top to bottom so you don't have to rest your hand over finished parts of a drawing. vice-versa for lefties.

-fly-away hairs can add to the realism of a portrait

-all highlights aren't white

-focus can add to realism. Making your subject sharp and focussed and the background blurry can add alot of depth to a drawing

-keep an object's edges sharp and polished in most cases

-to achieve a dark background with a minimal glare, use a mechanical 3B graphite pencil. A sharp mechanical pencil breaks in the fibres of the paper, diminishing the glare that a wood pencil would most likely create.

-after a drawing is framed, the glare from graphite will be less obvious behind glass

-regular kleenex tissues are good for blending

-spraying fixative on a finished drawing will add protection against unwanted smearing and will diminish glare

-the sky is the limit with drawing if you are willing to put in the time and practice

-patience is key, take your time

-if you cut corners and work quickly, it will show in your drawing

-be careful with hard pencils (5H, 2H). Pressing down hard on them will dent your paper and ruin the fibres

-dark is not always black and light is not always white

-work one small area at a time


Consejos Útiles de Dibujo y Sugerencias

Aquí está una lista de consejos de dibujo que he montado juntos. Algunas son cosas que aprendí yo mismo y algunos consejos útiles son otros artistas que me han dado. Espero que aprender algo de estos consejos.

-cuando se trabaja sobre un dibujo, comparar con otros tonos de llamada

-si un resalte debe ser más prominentes, esto puede lograrse haciendo que la zona circundante más oscuro

-Nunca toque una zona del documento que recibirá de grafito. Su piel tiene aceite en el que se mostrará después de tocar el papel, como polvo de las huellas dactilares.

-Recuerdo que cuando suaves gradientes de sombreado. En la mayoría de los casos, tonos oscuros no se derivan directamente en tonos ligeros, hay un montón de tonos medios en el medio.

el blanco de los ojos no son blancos, que recibirá siempre el tono y se pone de manifiesto a menudo tienen.

-dientes no son blancos, que recibirá siempre el tono y se pone de manifiesto a menudo tienen

-debe haber muy pocos, en su caso, las líneas duras de un retrato. Retratos están hechos con gradientes de tono, y no en líneas.

-cabello no debe ser, pero con líneas dibujadas con tonos.

Blu-Tak-o cualquier masilla adhesiva funciona bien para sacar los tonos como una goma de borrar

-asegúrese de que no se mezcla más destaca. mantenerlos limpios para obtener los mejores resultados.

-si usted es diestro, el trabajo de izquierda a derecha, de arriba a abajo para que no tengas a la mano de descanso más acabado de un dibujo. viceversa para zurdos.

-fly-lejos pelos puede agregar al realismo de un retrato

-todos se destacan no son blancos

enfoque puede añadir al realismo. Hacer que el sujeto fuerte y centrado y el fondo borroso puede añadir un montón de profundidad a un dibujo

-mantener un objeto de bordes nítidos y pulidos en la mayoría de los casos

-para lograr un fondo oscuro con un mínimo deslumbramiento, use un mecánico 3B lápiz de grafito. Un lápiz afilado mecánico se rompe en las fibras del papel, disminuyendo el deslumbramiento que un lápiz de madera lo más probable es que crear.

-después de un concurso de dibujo se enmarca, el deslumbramiento de grafito será menos evidente detrás de vidrio

regular Kleenex tejidos son buenos para la mezcla

fijador de aspersión en un dibujo terminado de añadir la protección contra la smearing no deseados y disminuir el deslumbramiento

-el cielo es el límite con el dibujo si están dispuestos a poner en el tiempo y la práctica

-paciencia es la clave, tómese su tiempo

-si cortar esquinas y trabajar con rapidez, se mostrará en tu dibujo

-tener cuidado con los lápices duros (5H, 2H). Presionando duro en ellos mella su papel y arruinar las fibras

-oscuro no siempre es negro y la luz no siempre es blanco

trabajo una pequeña zona en un momento

Iztaccíhuatl y Popocatépetl

Hace tiempo, cuando los aztecas dominaban el Valle de México, los otros pueblos debían obedecerlos y rendirles tributo que se tenía que pagar por las malas o por las malas. El cacique de Tlaxcala que era uno de los tantos pueblos oprimidos decidió pelear por la libertad de su pueblo y empezó una terrible guerra entre aztecas y tlaxcaltecas.

La princesa Iztaccíhuatl, hija del cacique de Tlaxcala, se había enamorado de Popocatépetl, uno de los principales guerreros de este pueblo. Ambos estaban enamorados, por lo que antes de ir a la guerra, el guerrero pidió al padre de la princesa la mano de ella si regresaba victorioso. El cacique de Tlaxcala aceptó el trato, prometiendo recibirlo con el festín del triunfo y el lecho de su amor. El guerrero se preparó con hombres y armas, partiendo a la guerra después de escuchar la promesa de que la princesa lo esperaría para casarse con él a su regreso. Al poco tiempo, un rival de Popocatépetl inventó que éste había muerto en combate. Al enterarse, la princesa Iztaccíhuatl lloró amargamente la muerte de popocatépetl y luego murió de tristeza.

Popocatépetl venció en todos los combates y regresó triunfante a su pueblo, pero al llegar, recibió la terrible noticia de que la hija del cacique había muerto. De nada le servían la riqueza y poderío ganados si no tenía su amor.

Entonces, para honrarla y a fin de que permaneciera en la memoria de los pueblos, Popocatépetl mandó que 20,000 esclavos construyeran una gran tumba ante el Sol, amontonando diez cerros para formar una gigantesca montaña.

Desconsolado, tomó el cadáver de su princesa y lo cargó hasta depositarlo recostado en su cima, que tomó la forma de una mujer dormida. El joven le dio un beso, tomó una antorcha humeante y se arrodilló en otra montaña frente a su amada, velando su sueño eterno. La nieve cubrió sus cuerpos y los dos se convirtieron, lenta e irremediablemente, en volcanes.

Desde entonces permanecen juntos y silenciosos Iztaccíhuatl y Popocatépetl, quien a veces se acuerda del amor y de su amada; entonces su corazón, que guarda el fuego de la pasión eterna, tiembla y su antorcha arroja humo.

Visto en: http://leyendas-paganas.blogspot.com/

Fantasy Pictures Bell, Julie

Julie Bell (nacida en 1958 en Beaumont, Texas) es una pintora Estadounidense. Una fantastíca artista, ella es una ex bodybuilder y para los que no se han dado cuenta es la fantastíca modelo de las pinturas de su esposo, el pintor Boris Vallejo.


Julie Bell ha pintado las tapas de unas 100 fantastícos libros y revistas de ciencia ficción que abarca desde 1990. A comienzos de los años 90, ilustraciones que abarcan desde pinturas para juegos de vídeo así como muchas tarjetas para los superhéroes de Marvel y DC. Ella diseñó la escultura de la serie Dragones Destino de, la serie Maestro de los Dragones del Reino daga , así como la tentación Paseos escultura, serie producida por Franklin Mint. Una de sus más famosos y reconocidas obra de arte es Lilandra, que ha sido utilizada como la cubierta de 'La Cartera Julie Bell' y reimpreso en varios de sus libros. Ella y su marido, Boris Vallejo, han hecho muchas pinturas para campañas de publicidad, tales como Nike, Inc, Coca-Cola y Toyota.

free image host